Поэзия

Фотохудожники России
Владимир ИВАНОВ

Мастер русского лирического пейзажа

Нет жанра более фотографического, чем пейзаж. С одной стороны он вездесущ, ежесекунден и доступен как воздух, с другой — менее всего подвластен капризам человеческого ума. Но самое главное — пейзаж всегда во Времени. Движения его черт глобальны, как климат, и непрерывны, как погода. Разумеется, это можно сказать о любом объекте земного шара, но в сочетании с физической неподвластностью пейзаж порождает особое качество трудности постижения, доступное к высшему художественному отражению лишь средствами Фотографии. Вечные метаморфозы Природы во всей бесконечной сумме её количественных ипостасей, соотнесённых с природой человеческой души, — вот смысл искусства фотопейзажа.

Фотохудожник Владимир Иванов — мастер русского лирического пейзажа. Та особая, присущая любой национальной культуре, степень художественного осмысления природной среды ментальностью народа и глубина их взаимопроникновений (в данном случае — «русскость») являет себя в его произведениях с особой силой. Все его пейзажи рождены в России и, в первую очередь, для русского глаза, ума и души. Безусловно, однако, также, что, как и всякое подлинное национально чистое качество, его «русскость» несёт в себе обязательную толику общечеловеческого, планетарного, земного чувства и, в силу этого, — по-настоящему интернациональна. Это хорошо видно, когда его персональные выставки в Рязани посещают гости из других стран.

Лиризм — понятие сугубо антропоморфное. Природа, конечно же, не может любить, но есть в чертах её самодвижений такие грани, которые человеческая душа воспринимает как отражение своих высших и лучших чувств, исчерпывающе определяемых словами нежность и любовь. Зато человек-художник умеет и страстно, и нежно любить мир, отождествляя его с собственным Я. Именно в этом и состоит фотопоэтический дар Владимира Иванова. Взгляните на его работы. От них исходит спокойное величие миробытия, пластически выраженное в крайне простых, почти аскетичных формах. Композиции его столь естественны, что кажутся чуть ли не голым копированием натуры. Но именно кажутся. Любое неравнодушное сердце тотчас заметит поразительную гармоничность элементов, заполняющих фотоплоскость. А ещё оно почувствует (не может не почувствовать!) тонкость его восприятия, выражаемую, главным образом, через богатую, сильную и нежную гамму черно-белых тонов. Это может быть и совершенно невыразимый словами сталисто-шероховатый тон первого зазимка, покрывшего ноябрьскую распутицу, и блекло-молочные, сырые тона утреннего июльского тумана в миг первого петушиного крика, пробуждающего родную деревню, и пепельно-золотистая дымка сельского вечера, смешанная с запахами стада, тяжело бредущего на покой... Им нет конца, удивительным тонам его черно-белой палитры!

И, будем надеяться, также нет конца и стремлению рязанского фотохудожника Владимира Иванова запечатлевать образы родной земли...

Сергей РОМАНОВ

Фотографии Владимира Иванова